为了能够参加“每日仅限十席”的建仁寺塔头灵源院“甘露庭”特别公开的茶会，我们一早就赶到建仁寺。走过很长的碎石小路，眼前的灵源院笼罩在清晨的薄雾中，门口松树枝上挂着露珠。推开木制大门，不大的院子里面，一面白色墙壁上开了一个四方木框门洞，上面一黑地白字招牌：妙喜世界，于是便欣喜地委身于“妙喜世界了”。
“也足轩”并非一个独立茶室，而是间隔出来的一个“围间”。茶室的门是一个一人多高的门被隔成四块，左上那个框就是窗，右下一个不到一米见方的门洞，叫做“膝行门”即是入口了。
从左上框望进去，一个“黑衣”僧人在准备茶事。我在他的示意下，弯下腰，两手着地，膝行而入。茶室又小又简朴，竹席铺地，最里面还隔出一小块，挂了一幅“达摩”像，上书“无功德”三个字。原是达摩回答梁武帝的话。画下一个小茶几上置一老瓷罐。整个茶室，简单的有点让人失望。
日本的茶室简朴之至，一个小房间，一个小草屋，不理解日本茶道的人，难免会大失所望。如果论简朴，这个“也足轩”算不上极致，日本茶道宗师千利休所创建的“妙喜庵”又叫“待庵”是简单朴素的草庵类的典范。
“待庵”是一个只有两张半榻榻米大小的喝茶之所。主客之间的距离如此狭小，彼此都没有了距离，非要坦诚相见才行。如此而来，一举一动，不得轻率，但求完美，修行之意显而易见。室内只允许放两样东西：插花和禅意的茶挂。正如《茶之书》中所说的“虚空之所”，“就它在满足当下所追求的美感之外，便完全不做多余的装饰摆设。”当你几经迷路，权衡左右，费尽周折，到达茶室时，卸下繁华，屈膝弯腰，手足并用地爬进这空荡荡的茶室时，恍然只见一朵素净的花朵，一点阳光洒在竹席上，一张禅意书法，那心境自然不可言传。
日本茶道讲究随心所欲，茶室也是建造者对艺术和文学感想和领悟的自由发挥。论独一无二，非被誉为三大国宝级茶室之“如庵”所属。“如庵”的墙是用竹子细细地编排，然后再附上土而成。将土去除后，呈现出内部的竹条，以此为窗，透过关闭的窗子，也隐约看见细密的竹条。如此单薄脆弱的“时兴之所”，正是《茶之书》中所论述的“将房屋视为身体暂时的避风港。而且就连我们拥有的身体，同样不过有如原野中的一座草屋……虽能用来挡风遮雨，但也有点单薄脆弱，终有一天散落开来时，又回归隐没至原本的荒芜中。”
细竹窗下的墙壁脆弱易碎，来宾如稍不小心，就会造成碰撞损坏。所以，通常会贴上白纸。然而，“如庵”却用旧日历来粘贴，并不在意是否完美无瑕。其实，织田有乐斋在修建“如庵”时已年届七十，人生中遇到各种人各种事，旧日历或是用来表达他对逝去的人和事的一种怀念吧。眼光落在发黄的旧日历上，心就随着倒转的年轮去到那些年华，这样一个给予人想象空间的“不全之所”，“它刻意留下一些未竟之处，交由想象力来加以补足……”。
十点整，茶会正式开始。“黑衣”原来笑容很迷人，虽我听不懂日语，但他诚恳的笑容给人的感觉很安定。他面前的几个大抹茶碗很吸引人，他一一拿起来介绍，大致是这个200 年历史，那个100 年历史，原来今天招呼我们的都是老器。珍贵得很，这让我们很受宠。
喝茶前，“黑衣”为我们准备了冰凉美味的茶点，白色半透明的圆形冰点上点缀着紫色和绿色，置于一紫色花玻璃碟子上，是炎炎夏日里最美好的味道。他耐心等我们都吃完才有条不紊地开始取茶，注水，点茶，并一一奉茶。
初夏的日子，坐在简朴的茶室，手捧着光滑厚重的老茶碗，望向落地玻璃窗外面的翠绿庭院，任由想象力补全人生所有的未尽之处，是无比的逍遥。
日本茶室以其“茅草屋顶，述说短暂易逝；以其纤细支柱，透露脆弱本性…..”如此这般，喝茶人如果能够从这简朴单纯中体会到美感，就体会到一丝“永恒”，因为“所谓的永恒，唯有在精神境界中，才有可能追寻。”
在这一处崇拜“缺陷”的圣地饮一碗茶，慨叹“人们唯有在心智上克服自身的不完全才能对真正的美有所认识。”生命的不息与艺术的蓬勃，都是源自于“成长的可能性”。
看到日本的茶室，想起现在有些茶空间极尽精致奢华，不禁慨叹作为一个茶人，要保持纯净清爽，不忘初心也不是一件容易的事。那“无功德”的达摩像，默默地望着我。想起这个有意思的典故。
南朝梁武帝问菩提达摩说：“我建寺斋僧，有什么功德？”达摩劈口就答：“无功德。”泼了梁武帝一头冷水。“无功德”这句话实际上是一语双关：自认有功德的人其实功德很小；不计较功德、不求回馈，这样的功德才是最大的功德。
喝茶，学茶和做茶亦如此。
(责任编辑：八分斋)
