福州木雕的艺术流派和艺术特色

2020-04-23 zsdown520  1232  收藏  管理
福州木雕的艺术流派与艺术特色 福州是一座有2200多年建城史的文化名城,倚山面海,风光旖旎,人杰地灵, 因拥有精美绝伦的高山石雕和福州木雕而蜚声中外。

  福州木雕,历史悠久,技艺精湛,名家辈出。它舆全国各地木雕血脉相承。互 相影响,是从民间家具、建筑、佛像雕刻逐步发展起来的,具有浓厚的地方特色。 福州是福建木雕业的主要发样地,与浙江省的东阳、广东省的潮州并列为中国木雕 的三大产区。福州木雕以圆雕为主,盔甲与老翁类产品名冠华夏,在第二届中国工 艺美术百花奖评比中,福州牙雕厂和福州木雕厂的木雕质量名列全国第一、二名。

  福州木雕历史悠久,文化积淀深厚

  中国木雕,年代悠远,始终伴随着历史的步伐,默默地存在于天地之间,大至 殿堂楼阁,小至案几陈设,都有木雕深沉的痕迹。古人“断木为杵”、“伐木殺 兽”、“剥木以战”的记载,是人类最初的木雕雏形,也是简草的木雕制品,可以 说福州木雕与全国各地木雕一样有数千年的历史。由于福州地区潮湿闷热,木材易 腐,木雕远不及石刻、陶器、漆器那样易于保存与流传,所以远古的福州木雕制品 很难发现。

  位于福州城内庆城路的闽王祠,是后人为记念闽王王审知 的功绩,于后晋开运三年(946年)所建,大殿为木构主体建筑,二层八角形,分离三节,上节为八组城廓,中节为八组人物,下节为八组静物。二十四组都是木雕,线条清晰、镂刻精细,充分体现了当时福州木雕的艺术风格。

  福州屏山华林寺大殿建于北宋乾德二年(964年),是我国长江以南最古老的木构建筑物,现存大殿的主要梁架与斗拱等还是初建时的原物,其雕镂和彩绘,古色古香,十分精美。

  坐落于福州古城中心的“三坊七巷”,是我国南方保存较为完整的古代建筑群,自唐末形成至今已一千多年,现尚存明、清两代古建筑268座,被建筑界喻为庞大的“明、清古建筑博物馆”。“三坊七巷”的传统格局,坊巷纵横,大墙大院,流暢的曲线山墙,舒展的门罩排堵,富有福州历史文化名城民居的特色。许多民居门窗漏花的木刻,采用透雕 榫接而成,不仅工艺精细,而且图案花饰丰富。木穿斗构架的插斗、重柱与月梁等也多饰以雕刻,花草山水、人物鸟兽,都精雕细刻,格调古雅,是福州木雕的精 萃。

  福州木雕随着社会和文化的发展而发展,是福州文明史的见证,具有深厚的文化内涵和积淀。

  福州木雕的艺术流派与艺术特色

  明末清初,福州木雕从佛像与建筑雕刻分支而出,发展室内陈列欣赏品的雕刻,相继出现了柯传灿、柯传钟、俞连科、柯世仁、柯庆元、陈天赐、陈道灿、陈良丰、王清清、陈瑞年、柯经煊等出类拔萃的雕刻高手。清末民初,艺人集居的象园、大板、雁塔的木雕艺术,形成了三支作品特征不同的流派。

  象园流派,人物动态逼真,讲究面部神韵,衣纹柔软,有凤吹水面波纹之感。动物类品种丰富,人物面具更是独此一家。象园派系的后起一代,能吸收现代雕塑艺术的精华,讲求人体结构比例,构思巧妙,手法清新,造型简练;出现了阮宝光、俞运斌、林友舜、柯依斌、阮文光、林学善等著名艺人。阮宝光创作的《弘一法 师》,作品结构严谨,型体浑朴,神态超然,令人回味。俞运斌创作的《干手观 音》、林友舜创作的《东方朔偷桃》、柯依斌创作的《牧童牛》、阮文光创作的《天女散花》,林学善创作的根雕《达摩》等都各具特色,深受好评。

  大坂流派,以人物雕刻为主,作品形神具备,善于刻划人物的内心世界,仕女的面部园润古雅,温柔可人。仙佛形态各异,衣纹飘动有力,武将富有气魄,盔甲花饰变化无穷。在现代名艺人中,大坂陈依美、徐炳钗、林亨云、陈炳忠、汪发开等最为知名。陈依美创作的《西厢琴韵》、表现相国小姐崔鶯鶯与张生的爱情故事、作者精心刻划端莊艳丽的鶯鶯小姐凝神静听的生动姿态,突出了内在情感, 为 一难得佳作。林亨云创作的《观战》、徐炳钗创作的薄雕《菊花螃蟹屏》、陈炳忠创作的《布袋弥》、汪发开创作的《毛泽束》等,形神兼备,有异曲同工之妙。

  雁塔流派,以与漆器、建筑结合的花饰雕刻为主,擅长透雕、薄雕及镶嵌技法,作品讲求布局和透视,立体感强,刀法灵利,雕镂玲珑剔透。人物雕刻刀路浅薄,衣纹平顺,面部表情丰富。雁塔派系的现代著名艺人有陈隆湘、伍嚇水、陈德和、陈海琅、黄森康等。陈隆湘创作的仿唐《人物屏风》、伍嚇水创作的《下山虎》和《雄狮》、陈德和创作的《探手弥》等,至今仍是后辈学习的榜样。

福州木雕的品种与雕刻艺术

  福州木雕的主要品种有人物、动物、花鸟、面具、根雕等,雕刻技法有圆雕、浮雕、薄雕、镂空雕、透雕、阴雕、镶嵌等。

  人物类产品以仙佛及古、现代人物为主,多为圆雕,作为寺庙佛像或摆件欣赏品。动物类产品以常见的动物为主,有虎、狮、马、象、熊、龟、鹤、鸽、金魚等十余种,多为圆雕,作为摆件欣赏品。花鸟类产品采用国画构图,以薄雕、浮雕、透雕、镶嵌或圆雕的技法雕刻而成,多作为建筑雕刻,或与漆器结合的屏风装饰等。面具类产品取材于历史、戏剧、宗教神话及少数民族的人物头像,只刻前半部,作为壁挂装饰品。根雕类产品以花鸟、动物、人物、花架题材居多,作品利用 盘根错节的主干与树根,相形度势,略施刀斧,作品讲究神似,似是而非,融自然美与艺术美为一体,雅俗共赏。

  福州木雕创作过程分为设计与雕刻两个阶段,艺人根据木料的形状、疤结、纹 路,一般用画稿或泥稿的方式,依形设计,雕刻时依设计稿按步下刀。有些老艺人经验丰富,直接下刀,这不是鲁莽行事,而是心中已有腹稿。

  雕刻分为打坯、修光、磨光、上色、打蜡、嵌铜丝、嵌牙目等几道工序:打坯是木雕创作十分关键的工序。艺人根据设计稿,先锯掉木料多余部分,再用斧头将作品的大体造型劈出块面,谓之“头过坯”。然后将木坯置于珰上,逐步凿出形体结构,谓之“二过坯”。“三过坯”则是将作品进一步凿实。打坯要求比例准确、虚实得体,要掌握相纹运刀,打虚留实,先整体后局部,先前面面后后等要领。

  修光是雕刻过程的最后一道精加工,行话道“坯光五五对四五”,可见修光的重要性。打坯过程中出现的不足或缺陷,可由修光来補救,谓之“打坯不足修光補”。修光时,首先用修光刀将木坯不实部分修除,接着精细刻划形体的各个部 位,如人物的面部五官、衣裙、饰品等,表现出质感舆神韵。修光要领是:“灵、纯、飘、薄、松、软、柔、顺”。

  磨光工序,一般先用玻璃片顺木纹遍刮作品,再用砂纸细磨,然后用木贼草进行水磨和干磨直到作品光顺。

  上色是福州木雕独特的染色工艺,用皂礬、桅子、红柴皮、颜料、生漆等原料,根据作品的需要配裂成龙眼核、荔枝核、古铜、桔黄、黄杨本色等不同色泽, 经过复杂的工序,使作品色泽凝重浑厚。

  打蜡工序先后以竹筅沾蜂蜡、川蜡在作品表面均匀地刷动,使作品光润明亮。福州木雕还常镶嵌精美的铜丝图案,其方法是将铜片一边剪平,一边挫成利口嵌入作品,然径磨平。有些木雕要镶嵌“牙、目”,眼睛采用有色玻璃吹制,牙齿则用动物骨筒刻制而成,嵌入人物或动物的眼眶与牙床。

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