提要:本文就篆刻艺术与中医学进行了多方面融会与比较:①历史;②学习;③运用;从而“感其二者相通之处，以拙笔记之”。
世上没有另一种这样的艺术——以方寸摄万有，以刀石解世界，尽碑版铭勋之妙，发赋诗乐志之胜。作为中华民族几千年智慧的呈现和光耀，它总是激起各类生机盎然的绚烂景象。这就是篆刻，或者说是印章。
从篆刻的“篆”说起。篆，据权威的《说文解字》：“篆，引书也”即为拉长笔画作书，这是篆书。再来看段玉裁的《说文段注》，他认为，“引书者，如雕刻圭璧曰缘”，其中圭璧是一种玉器，掾是琢玉雕刻的方法。从这儿，我们可以看到“篆”与“刻”在古代统一的可能性，也就是说，篆刻，实际上更主要的是篆。
再来谈谈中医。医，（从甲骨文）演变到篆书写作“医”，“治病工”是她最原始的解释。这一解释简单明了而切中要害，然而随着历史的变迁与医学体系的逐步完善，“医”的解释就不再那么简单了。“学不博而为医难矣”，没有很深的文化功底及悟性，想在杏林中漫步，谈何容易！
篆刻就是篆刻，中医就是中医，她们完全可以在各自的领域中独领风骚，缘何把她们写在一起呢？先来看看她们的起源吧。“问渠哪得清如许，为有源头活水来”。源上的问题，总能碰着一些传说，尤其是黄帝、尧、舜的光辉形象，在我国古代一直四方普照，于是关于篆刻的起源，不甘落伍地也就有了《金索》中的这样一段话：“玺印之说，自古有之，黄帝得龙图中有玺章，舜为天子黄龙负玺。”这显然是不安于现实的，但至少可以说明，印章的起源很早。最有据可考的是夏、商、周三代，而实际上，“玺印之制，起于何代无从详考。”（《潘天寿美术文集》）这让我们很自然地联想到《黄帝内经》—同样是黄帝的传说，同样是无确凿可考的起源，同样给人以神秘的遐想。
读到这儿，读者也许已经明白，篆刻与中医均为中华文化花园中的两支奇葩，从她们被植入这一片沃土的那一刻起，就必然绽放出同样美丽的花朵。篆刻与中医存在的根本原因是一致的，即她们在未进入研究、未进入自觉之前而自发发展的根本动力——为人所用。这一点很普通，却至关重要。
人食五谷，总会生病，于是医生这个职业很快确立了她的地位：周代就有了具体的医疗机构及制度；汉代即出现了张仲景这样的大医，随后的李时珍、孙思邈、金元四大家等等，一代代苍生大医的形象，使灿烂中医药文化永远地在历史画卷中放射出璀璨的光辉。
与中医的发展相比，篆刻的步伐显然要迈得慢了。我想，这可能是由于她与生活息息相关的程度不及医学吧。所以篆刻艺术的自觉，直到宋代才有所体现。基于当时书画鉴藏、书画落款用印已成风气，同时金石学研究盛行，有把篆刻涵括进来的审美风尚，在这样的历史条件下，以米芾等为先驱，篆刻史上开始有了印学的概念。
进入明清，篆刻才一步步地被唤醒，进而有了突飞猛进的发展。选石与技法都得到了空前的进步，理论方面的著作，也达到了前所未有的兴盛。就像医学上的金元四大家，篆刻也逐渐形成了不同的流派，如文彭的“三桥派”，何震的“雪渔派”，苏宣的“泗水派”，以至近代齐白石的“齐派”。不同的篆刻流派，以不同的审美角度发展着篆刻之美，以不同的风格篆出了印坛的鼎盛时期。
到了近代，随着新中国的成立，中医与篆刻在新的土壤的滋养下，都进行着新的探索与发展。从中医与篆刻的历史上看，她们走过的道路靠的很近，而当你深入她们就会发现，她们的内涵与外延更有着惊人的一致。
众所周知，中医是建立在中国古代传统文化基础上的，要想具有中医的悟性，必须博览群书，掌握丰富的古代哲学知识，拥有深厚的传统文化底子。“学不博而欲为医难矣”。要想真正地济世活人，在医学事业上有所建树，必须“勤求古训，博采众方”，“博极医源，精勤不倦”。
和中医类似，篆刻一向就需要旁系艺术，尤其是书法来以沫相濡的，书法中又尤其是篆书。“七分篆，三分刻”是为此理。“汝欲要学印，功夫在印外”（苏轼）没有深入生活，没有大自然美的熏陶，是无法拥有篆刻的涵养而把她表达在印石上的。
如同中医与古代传统文化，篆刻与书法（尤其是篆书）本就有自然而然会通统一之点。书法的笔情墨趣，贯注到印章的方寸之间，由一把刻刀巧妙地表达出来，便如常说的刀笔相融，寓书于印，这是篆刻艺术在她一开始便带来的特性。正如吴昌硕所说：“写字顶要紧，写字主要是学篆，篆不好，印怎么能刻好呢？”
以上论述的是篆刻与中医在历史与学习方面的异同，下面将着重叙述在实际运用中二者的相通之处，即她们所依赖的阴阳基础。
“阴平阳秘，精神乃治”阴阳在中医学中的运用及地位在每一个中医人心中无不颔首称是，不再赘述。
篆刻，不论怎样的印章成品，阴文、阳文，或者是图案，不论她是多么复杂，全都无一例外地仅用朱、白两色。篆刻从诞生的那一天起，就一直、也是永远都是以阴阳为纲的。朱为阳，白为阴，阴阳相互为用，共同来表达这枚印章的思想主旨。达到阴阳和谐是每一方印的指导思想，自然是每一个印家追求的目标。
包括人在内的自然，均有通体性：“万物负阴而抱阳，盅（冲）气以为和”（《老子﹒四十二章》），皆因阴阳两部的对峙生伏，相互激荡，而自然为“和”，达到内在统一。这种阴阳观无所不包，由此决定了处于自然和谐中的中医与篆刻。阴阳二者，属性静动。阴盛则寒，寒性凝滞，则神疲而喜静；阳盛则热，热性炎上，必然神昏而喜动。对于一方完整意义的篆刻作品，便由动静相辅而成。印学所言之“静”，是作品给人的第一印象，即印文、布局等，这可以说是篆刻的“形”；再由感性的欣赏深入篆刻作品的内在，通过自由的想象，在精神上即可意识到她的“动”。也可以说，一方完整的印，在布局、线条等“形”中流露着“气“的运动。人体就是中医的形，气以形为基础，虽不可见而却与她相傍为用。同样，篆刻以形为气，从形的静反映气的动。再具体而言，篆刻的思想与美感必然是从线条的流畅布局所表达出来的。
