现在，人们一谈到艺术，就会提到创作，篆刻也是如此。
篆刻艺术的创作，如同其他艺术一样，是形式和内容的各谐统一。其创作内容丰富多彩，艺术的表现形式又变化多样。
篆刻艺术发展到今天，创作方法繁多，着实令人眼花潦乱，几天所适从。造成了一些篆刻家感到困惑。其实，篆刻艺术的创作审美构成不外呼两个方面。一是篆刻艺术的精神内涵，即艺术的内在内容，二是篆刻艺术的外在表现形式，既表现于外部的艺术形象。前者称为构思，后者称为艺术创造。篆刻艺术构思，是艺术家的精神情感付诸于现实事物的创造。艺术精神的构思溶融在艺术创造中的创造主体的思想意识。篆刻家的人格、情感、思想、学问都会潜移默化地表现在艺术个性特征，则形成作品的风格和较为稳定的创作方法。篆刻艺术应以高尚的人格、理想、情操、美好的心灵和博大的胸怀，在艺术构思中，创造出有益于人类文明进步，具有崇高精神美的艺术。
艺术的审美取向影响艺术构成的格调。篆刻的艺术构思作为篆刻家创作过程中的艺术思维，经过反复推敲、写稿、修改、补充、操刀、完善、达到高度的思想性和完美的艺术性的统一，以崇高的精神思想探索尽可能的艺术形成
篆刻艺术创造和基础是善书，善书还要注重刀法的运用。刀法需会其笔意、墨气刀味。刀法有三种：一为冲刀；二为切刀；三为冲切兼用。用刀的绝妙，在于具体实践与理性认识相结合。篆刻的用刀技巧首要是善书，知书者会意，善从笔意中得刀意，则能心领神会，用刀的奥妙，在于艺术家审美意识指导下书与刻结合的艺术创造。
